Schon der Kamerawinkel kann ein Bild spannend und einzigartig machen. Ein 45°- oder 90°-Winkel wirkt natürlich und einladend, während die Vogelperspektive hervorragend für originelle, grafische oder sogar surreale Aufnahmen geeignet ist. Symmetrie, Ausrichtung und Bildaufteilung spielen dabei eine zentrale Rolle und müssen bei jedem Foto stimmen.

Nach dem Bildaufbau folgt das Licht, das in der Food-Fotografie eine entscheidende Rolle spielt. Das Wesentliche muss auf jedem Bild sofort erkennbar sein: Knusprige Tofu-Stäbchen müssen knusprig aussehen, frische Früchte müssen zum Reinbeißen einladen. Mit verschiedenen Lichtquellen und seitlichem Licht bringe ich Struktur und Tiefe ins Bild. Der gezielte Einsatz von hartem und weichem Licht sorgt für atemberaubende Effekte und setzt jedes Gericht perfekt in Szene.

Farben und Texturen spielen ebenfalls eine große Rolle: Drachenfrüchte, Granatäpfel oder Sternfrüchte stechen mit ihren intensiven Farben und Strukturen hervor. Blüten, Kräuter oder frische Wassertropfen auf einem dunklen Untergrund verleihen dem Bild das gewisse Etwas. Backwaren hingegen lassen sich wunderbar auf einem rustikalen Holzbrett oder einer naturbelassenen Schieferplatte präsentieren.

Food-Fotografie muss klar und fokussiert bleiben – ohne Ablenkung durch überladene Deko. Ich achte darauf, dass die Farbtöne harmonisch aufeinander abgestimmt sind oder gezielte Kontraste setzen, um den Fokus auf das Wesentliche zu lenken.

Egal, ob du Bilder für ein Kochbuch, deinen Instagram-Account oder als Startbild für deinen YouTube-Kanal benötigst – Hochformat, Querformat, surreal oder gemütlich Ton-in-Ton: Wir besprechen im Vorfeld all deine Wünsche, klären alle offenen Fragen und ich berate dich individuell, um genau die Bilder zu schaffen, die deine Vorstellungen übertreffen.